2026年9月23日 · スタジオより
壁の上の日本のデザイン:オフィス、ロビー、ホテルのための写真

職場に置くアートには、変わった条件があります。空間に個性を与えながら、毎日そこを通る人に何も求めてはいけない。議論も、居心地の悪さも、三月には色あせる冗談も要らない。どこから来た訪問者にも語りかけ、それでいて十年目にも、もう一度見る価値を保たなければなりません。
三橋一樹の写真は、まさにその条件のために訓練された人の手によるものです。
デザイナーの写真
三橋は1965年に日本デザインセンターに入社しました。1959年に亀倉雄策、原弘、田中一光らが、アサヒビールやトヨタなどの支援を受けて設立した、日本のコーポレート・アイデンティティが生まれた場所です。その後ルフトハンザやカネボウのアートディレクターを務め、1972年に写真へと転じました。
その訓練は、2003年にバリ島ウブドで始めた「トロピカル・ガーデン」のすべての写真に表れています。ひとつの被写体、ひとつの器、淡い地、そして画面に必要のないものは何もない。優れたロゴの規律を、一枚の蓮の葉に当てはめたような写真です。
共有の空間に合う理由
- 異論の余地がない。 植物と器と光だけ。人も、文字も、政治も、作品以外のブランドもありません。
- 文化を越えて読める。 蓮、芭蕉の花、ココナッツ。東京からの訪問者も、フランクフルトやシンガポールからの訪問者も、同じように受け取れる像です。
- 穏やかで、しかし平凡ではない。 どの写真にも、ひとつの「ひねり」があります。頭を垂れる花、日傘のように掲げられた葉。百回目に見ても応えてくれます。
- ひと揃いとして見られるように作られている。 白い柱、炻器、曇り硝子がシリーズを通して繰り返されるため、複数の作品が、ばらばらの購入ではなく、ひとつの設計されたコレクションとして並びます。
空間ごとの作品
受付とロビー。 最も大きな18×24インチをカラーで。日傘、芭蕉の花、宙に描くは、一枚で壁を支えます。
会議室。 同じ被写体のカラーとモノクロームの組。葉叢と葉叢、単色、あるいは寄り添うとそのモノクロームの対。会話のきっかけになり、会話を奪いはしません。
廊下や階段。 小さめの用紙を、同じ高さに一列に。どのプリントもサイズごとに左右の余白が一定なので、列がぴたりと揃います。
ホテル、クリニック、ウェルネスの空間。 最も静かな写真を。一葉、青磁と露草、休む。
日本のデザインのコレクション
アートを通して、自社の考え方を伝えたい企業には、一枚ずつではなく「考え」で選ぶ方法があります。四つの作品が同じ仕掛けを共有しています。植物を視線の高さまで持ち上げる、飾り気のない柱です。集う、日傘、芭蕉の花、掲げる。並べて掛けると、ひとつのデザインの考えをめぐる小さな習作として読めます。ひとつの手を、丁寧に繰り返す。日本のデザインは、しばしばそうして成り立っています。
企業としての購入
- エディションと証明書。 すべてのプリントは番号入りの限定エディションで、二か国語の作品証明書が付属します。資産管理の記録としても明確です。
- 複数点のご注文。 複数の作品、あるいは一つの作品を複数の拠点にといったご注文は、法人向けの価格でお見積もりします。一樹クラブの会員は10%です。
- サイズと用紙。 18×24インチまでの4サイズを、コットンのファインアート紙で。ほかの用紙やプロジェクトに合わせたサイズもご相談ください。
- お届け。 東京で受注制作し、硬質の筒に丸めて国内外へお送りします。額装は設置場所の近くで行うことをお勧めします。
- 壁の外での画像の使用。 年次報告書、内装、パッケージ、広告での使用は、個別の契約でライセンスします。画像の権利をご覧ください。
受付、会議室、ロビー、客室、邸宅、モデルルーム、レストラン、クリニック、旅館など十の空間を、実際の作品でアートのある空間に描いています。
空間やシリーズの計画、お見積もりは、トップページのフォームから「複数点・法人・プロジェクト」を選んでお送りいただくか、info@ikkimitsuhashi.com までご連絡ください。ギャラリーウォールでは、すべての作品を刷り上がりの大きさで見られるので、決める前に壁を試すことができます。


